El nou projecte Fila Jove ha estat dissenyat per posar el teatre al servei del canvi educatiu: una experiència inoblidable, capaç de desenvolupar competències i habilitats i fomentar valors comunitaris. Són molts els estudis recents que conclouen que el teatre és una potent eina pedagògica, a totes les etapes educatives, per treballar aspectes clau en l’actualitat com ara el foment d’una educació inclusiva. 

De fet, des de fa dècades existeixen experiències educatives d’èxit que han aprofitat el teatre per estimular la creativitat, consolidar els vincles afectius a l’aula, treballar l’expressió oral i corporal, enfortir la memòria o reforçar l’autoestima. 

No obstant això, és en els darrers anys quan les recerques -entre elles sobre mímesi, memòria emotiva i neurones mirall, estimulades pel desenvolupament de les neurociències- han anat confirmant i ampliant el nombre de beneficis educatius. 

En aquest context, Fila Jove proposa una experiència pionera per portar el teatre actual a l’aula de manera àgil, senzilla, rigorosa i efectiva en totes les àrees educatives de l’Educació Secundària, més enllà de Llengua i Literatura.

Les claus didàctiques de Fila Jove 

Fila Jove és un projecte innovador de teatre per joves, que els acosta obres contemporànies de qualitat en el panorama nacional i internacional, a on l’alumnat és el protagonista i els continguts tracten temes actuals i propers a la seva realitat. 

Aprofitant el potencial pedagògic del teatre, Fila Jove permet treballar competències clau presents en totes les àrees: expressió escrita, expressió oral, foment de l’esperit crític, educació emocional i en valors…

Es tracta d’un projecte digital amb indicacions pedagògiques, que s’estructura en 3 parts per treure tot el partit a cada obra a l’aula:

• Posa’t en escena. Un primer apartat on es contextualitza l’obra, es mobilitzen conceptes previs i s’ofereix informació rellevant per entendre l’obra.
• Obra en format digital i en paper, que inclou interpretació en àudio, realitzada per actors de doblatge de primer nivell nacional.
• Activitats digitals, elaborades per especialistes en teatre, docents i autors de les obres. Es divideixen en dues tipologies:

      -A fons amb l’escena: Activitats de comprensió lectora de cada escena. 

     -Mans a l’obra: Situat al final de l’obra, amb material audiovisual i dividit en 3 blocs.

• Treball de taula: Un treball de comprensió crítica de l’obra, on s’analitzen argument i personatges, i es treballen valors, emocions i temes d’actualitat. 
• Creació escènica: Un projecte motivador amb treball interpretatiu, mitjançant obres dissenyades per ser representades a classe, breus i amb pocs personatges. 
• Creació de textos: Taller de dramatúrgia i escriptura teatral amb reptes creatius i propostes lúdiques.

El projecte ofereix un gran nombre de recursos i materials per al professorat. En primer lloc, amb una guia didàctica on més enllà de rúbriques i competències treballades, es troben indicacions molt detallades que acompanyen el treball a l’aula: des d’instruccions per enfocar les activitats, fins a eines perquè tots participin i superin la timidesa. 

D’altra banda, compta amb una proposta escènica completa, per a aquelles aules o centres que desitgin representar les obres, amb indicacions molt precises: direcció, escenografia, organització dels assajos… 

La col·lecció Fila Jove 

En aquest moment, Fila Jove compta amb quatre obres que es poden treballar en tots els cursos de l’Educació Secundària Obligatòria i el Batxillerat, en funció del nostre enfocament i de les característiques de l’aula. 

Brainstorm (M’esclatarà el cervell), de Ned Glasier, Emily Lim i Company Three

Brainstorm (M’esclatarà el cervell) és fruit d’una recerca teatral dels dramaturgs Ned Glasier i Emily Lin, realitzada amb un grup de noies i nois britànics i que agafen com a punt de partida els últims coneixements sobre el cervell adolescent. 

Una obra que ens insta a entendre i reivindicar el valor d’una etapa vital en la qual, com en cap altra, es posa en joc la necessitat de donar sentit a la vida. Una obra que ens convida a considerar les relacions entre adolescents i adults des d’una altra perspectiva, superant la noció clàssica de l’adolescència entesa com una etapa de conflictes i incomunicació insalvables.

iMe, de Roc Esquius

On queda tot el que, al llarg de la història, ha donat sentit a la vida dels éssers humans, com ara l’amor o l’anhel de viure en una societat més justa? Val la pena renunciar a la nostra llibertat a canvi d’una existència previsible i indolora, una existència que ens esclavitza individualment i socialment? I si optem per lluitar per allò que dona sentit a les nostres vides, serem capaços d’actuar en benefici de tots o acabarem sucumbint a la llei del més fort? Aquestes són algunes de les preguntes que ens deixa aquesta intel·ligent comèdia existencial de Roc Esquius, una trepidant distopia que ens obliga a plantejar-nos què fer davant el creixent poder de les xarxes socials i la intel·ligència artificial en les nostres vides.

El futur, d’Helena Tornero

El futur és una road play, una obra l’acció de la qual es desenvolupa al llarg d’un viatge de Barcelona a Estocolm. Els protagonistes d’aquest viatge són la Diana, una noia europea d’una família acomodada, i el Halim, un jove sirià que fuig de la guerra que arrassa el seu país. Tots dos són víctimes, per diferents motius, del món que els adults els han deixat en herència. La Diana i el Halim s’enfrontaran als seus prejudicis, compartiran les seves pors i les seves penes, i aprendran l’un de l’altra. L’amistat que sorgirà entre ells serveix de contrapunt esperançador a aquesta Europa incapaç de donar una resposta solidària als que fugen de la guerra i la pobresa.

Però a més de fer pensar, El futur és una obra formalment ambiciosa que barreja diàlegs amb fragments narratius i discursius. Helena Tornero combina aquests elements amb ofici, sense renunciar a la intriga i a la sorpresa.

Els discursos de la Rosemarie, de Dominique Richard

 No hi ha dubte que la revolució digital ha ampliat la capacitat de propagar notícies falses i d’emprar, d’una manera nova i efectiva, l’art de la propaganda. En un context d’empobriment progressiu del llenguatge verbal i del deteriorament consegüent de la capacitat crítica per detectar les trampes que ens para la propaganda, som cada vegada més susceptibles de ser manipulats. Però, què podem fer per evitar-ho? Aquesta és, sens dubte, una de les preguntes que ens deixa la lectura d’aquesta sàtira intel·ligent que explora, amb un humor subtil i mordaç, l’ús de la retòrica en la comunicació política actual.

Una obra que incorpora, en clau d’humor, citacions de Shakespeare, Montaigne, Pascal, Molière o Rabelais, sense deixar de connectar amb els joves gràcies al seu humor i a l’esperit lúdic que la recorre, i també, perquè els proposa una reflexió lúcida sobre un tema que normalment s’adreça al món adult.

Si t’ha interessat aquest article, no et perdis Proposta didàctica: Molière, el poder de la sátira 

Compartir: